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夫化者成教化助人伦这一句名言出自谁

2023-06-16 08:33繁星中文网

夫化者成教化助人伦这一句名言出自谁

《传统戏曲表演形式》阅读答案

　　①戏曲故事虽亦助人伦成教化，但戏曲首先予人美感。人们有闲心去看戏，为的是享受，享受视听感官之美。不同于今日的话剧和电影，侧重于揭示惊心动魄或血淋淋的人间悲欢，传统戏曲可说是追求唯美的结晶。更由于原先道具之简陋，戏曲的情节展现便全部依凭演员自身的表演，这客观条件的局限却促进了演员技艺的丰富、多样、细腻、深入。一条马鞭引来千军万马，一把折扇传递喜怒哀乐，这不是生活的符号化，而是从具象进入抽象领域的高度提炼与升华，在世界戏剧舞台上独树一帜。

　　②惟有发展，才有发扬，这是我国传统艺术中各门类的共同问题，也是大难题。于是都在努力改进，也作了不少失败的探索。戏曲舞台背景的改动是最为明显的例子，堆砌那么多五光十色的背景，淹没了演员的.全部表现效果。须知：道具破坏了角色的形和色，而传统经典剧目中的形和色已经千锤百炼，容不得半点杂质，就像一幅毋须渲染天地的传统人物画杰作。周信芳追韩信中的一跤摔倒，摔倒后高高翘起一条腿，予观众以强烈的视觉效果。而今背景画成凌乱的山野，或开满了红花之类的蹩足景致，令观众看不见那一条千钧之重的表情的腿。有时在电视荧屏中正在欣赏游园惊梦之类的精彩表演时，前景却忽然移来花木树叶，挡住了移步换形的演员形象。无疑，这种环境的“加工”，说明了对戏曲艺术的一窍不通，可悲！我是竭力主张创新的，必须深入了解了旧才能创新，背景未必不能改，但首先须掌握背景与剧情之间的不可分割的内在联系，如紧锣密鼓的剧目背景上可点染隐隐的块、点抽象纹样，大珠小珠落玉盘；凄凄切切的剧目背景上可用悠悠线条扩展音韵。

　　③由于戏曲的特点是戏剧、音乐、绘画与舞蹈结合的综合艺术，所以创作新剧就必须首先考虑这些不同门类的艺术个性的有机结合，这确实是一项严要求、高水平的创造。单从戏曲表达内心活动的方式看，如以摇甩胡须的舞蹈动作表达内心烦躁或激愤，生活的具象已被提炼进入抽象或半抽象的表演形式，因为，倒是在抽象的大范畴里，戏剧、音乐、绘画、舞蹈才彼此易于接近协调。这是个难题，也不是一朝一夕能轻易解决的，样板戏硬邦邦攻入京剧，不是以牺牲京剧的半壁江山为代价的吗？

　　（1）作者以戏曲舞台背景的改动为例，说明对传统戏曲探索的失败，其失败的原因主要是（限30字内作答）（6分）

　　（2）作者认为对传统戏曲艺术的创新必须要符合哪三个方面的要求？（每点限15字内回答）（6分）

　　答：①

　　②

　　③

　　（3）通读全文，从四个方面概括出作者所阐述的传统戏曲的艺术特点。（每点限20字内回答）（8分）

　　答：①

　　②

　　③

　　④

　　（4）下列各项不符合传统戏曲表演形式的两项是（）

　　A. 摇一把撸就算是船行水土。

　　B. 举袖掩面传递害羞哭泣之状。

　　C. 鸟语花香、林木葱茏透露春之气息。

　　D. 捋须托腮以示思考之神态。

　　E. 长路漫漫，风尘滚滚以示旅途之艰辛

　　参考答案

　　12、（1）不当的舞台背景淹没了演员动作，削弱了戏曲的视觉效果。

　　【解析】回答此题应答出“不当的舞台背景”，“不当”两字可以“堆砌”“凌乱”“蹩足景致”等贬义词上看出。

　　（2）①深入了解旧的；②掌握背景与剧情的内在联系；③各个艺术门类的有机组成

　　【解析】答案可从②③段中的“必须”后找出。

　　（3）①戏曲是戏剧、音乐、绘画与舞蹈的综合艺术；②表演形式是从具象进入抽象领域；③舞台背景重在角色的形和色；④让观众享受到视听的感官之美。

　　（4）CE（两项均未有从具象到抽象）

中国戏曲阅读答案

　　导语：中国戏曲，起源于原始歌舞。汉代，在民间出现了具表演成份的“以下小编为大家介绍中国戏曲阅读答案文章，欢迎大家阅读参考!

　　中国戏曲阅读答案

　　中国戏曲发展的辉煌，与其悠久的历史紧密联系在一起。从传统走入现代的中国戏曲，在当代必然面临着文化与审美的转型与变异，这是一条历史经验，也是一条必由之路。市场化的规则决定了中国戏曲在当代的发展，更多地需要摆脱传统的诸多束缚，成为这个时代中的当代艺术；而中国戏曲积蓄的传统文化精粹，则更多地需要对其多元而悠久的传承机制加以保护。但是毫无疑问，市场化之于中国戏曲发展，是这一传统文化能够发展的必需。戏曲的市场化道路是在充分尊重中国戏曲的本质特征与历史实践的基础上，使其进入艺术的良性发展、合理保护，增加活力，优胜劣汰，长足发展。

　　近代以来，中国社会的急剧变迁，带来了前所未有的文化革新，戏曲也越来越显示出多样而各异的发展趋势。中国戏曲，继承并发展了清中叶戏曲的传统，强烈地张扬着大众娱乐精神，成为民族文化最具代表性的艺术品种，迥异于世界其他民族戏剧形态。

　　在当代世界文化中，中国戏曲已经成为识别民族个性的最显著的标志，也成为认识中华民族悠久传统的最显著的表征。在世界三大古老戏剧文化体系中，与古希腊罗马戏剧、古印度梵剧不同，中国戏曲一俟形成，就具有一种稳定的结构和超强的代谢、革新机制，使得中国戏曲穿越历史时空，千百年不衰，步入当代，成为一种当代艺术，实现着传统与现代的历史转换。而古希腊罗马戏剧、古印度梵剧的辉煌早已成为历史记忆，残留的不过是斑驳、风蚀的剧场大石头和点点滴滴的遗响。邻国日本的传统戏剧歌舞伎等也主要作为一种博物馆艺术而存在。中国戏曲不然，它依然是一种活的、流行的、大众的舞台艺术尽管今天的时空环境己非昨日的生态环境。但是，从古典向当代迈进，迥异于古典时期不同阶段与朝代的代谢、嬗变，实现古典向当代的转型和过渡，不仅是戏曲的追求，也是传统文化当代发展的'目标，而社会形态、历史传统、文化属性和审美取向的不同，使得实现这一转型和过渡具有其艰难性和复杂性。

　　中国戏曲在当下，面对着流行艺术的趋同，在发展创新和个性追求中呈现出复杂的特征。这就要求中国戏曲在摆脱了传统束缚之后，能够创造出属于这个时代的精品；需要中国戏曲拥有进入观众生活的活力和力量，即在市场经济条件下，借用流行文化发展的部分模式，将戏曲从业人员及剧团的艺术创造，与时代风尚、观众审美结合起来，逐渐营造出与民众生活息息相关的文化生态，成为当代生活中不可缺少的娱乐品类，以避免流行时尚带来的实时消费和消极影响。

　　我们还应在努力保持中国戏曲遗产性的同时，积极地寻求建立戏曲保护和传承的机制，在国家非物质文化遗产保护的大好时机中，将中国戏曲文化遗产中属于博物馆艺术的部分，充分保护，并将其潜在的历史、文物、旅游等价值发挥出来，这既有效地保护了那些没有市场生存能力的戏曲遗产，也稳妥地找到了戏曲艺术在民族文化建设中具有的独特定位。

　　1．下列对中国戏曲市场化的理解，正确的一项是（）

　　A．从传统走入现代的中国戏曲，在市场经济条件下要得到更好的发展，市场化道路是一条必由之路。

　　B．将演员和剧团推向市场，任其生灭，让其优胜劣汰，适者生存，是戏曲市场化道路的重要途径。

　　C．戏曲走市场化道路就必须彻底摆脱传统的种种束缚，使其成为当代社会深受老百姓欢迎的艺术形式。

　　D．中国戏曲市场化的主要目的是适应社会的急剧变迁，让戏曲呈现出多样而各异的发展趋势。

　　2．下列表述完全符合原文意思的一项是（）

　　A．中国戏曲目前已经实现了由古典向当代的转型和过渡，完成了传统与现代的历史转换。

　　B．当前，中国戏曲只要摆脱了传统的束缚，就能创造出属于这个时代的精品。

　　C．戏曲之所以要进行文化与审美的转型与变异，是因为我们进入了现代社会，而戏曲只是属于传统的东西。

　　D．当下的中国戏曲需要借用流行文化发展的部分模式，与新时代的民风、民情紧密结合起来。

　　3．根据原文提供的信息，下列推断正确的一项是（）

　　A．中国戏曲发展辉煌，表演丰富，凝聚了中国传统文化的精粹，其主要原因是中国的历史悠久。

　　B．中国戏曲历经千百年仍然富有生命力，突破了中国一代有一代之文学的文艺发展普遍性规律。

　　C．日本的传统戏剧歌舞伎只是作为博物馆艺术存在，相对于中国戏曲，没有其存在的价值。

　　D．戏曲要面向市场，那么，对于那些已失去市场、没有观众的剧种，就要遵循物竞天择的进化发展规律。

　　参考答案：

　　1．A（A据第一段第一句和第三句话可概括出；B据第一段最后一句可知戏曲的市场化道路要使其进入良性的发展，要对其进行合理保护，不可理解为片面地将演员和剧团抛向市场，任其生灭；C彻底不对，原文说的是市场化的规则决定了中国戏曲在当代的发展，更多的需要摆脱传统的诸多束缚；D据第二段，应是社会的变迁使得戏曲呈现出多样而各异的发展趋势，不能说中国戏曲市场化的主要目的是让戏曲呈现出这一趋势。）

　　2．D（D见原文倒数第二段；A实现了完成了不当，第三段是说中国戏曲实现着，实现古典向当代的转型和过渡是戏曲的目标；B充分条件不当，第四段说的是要求中国戏曲在摆脱了传统束缚之后，能够创造出属于这个时代的精品；C只是属于传统的不对，中国戏曲是传统文化，也是当代艺术。）

　　3．B（A因果关系不当，原文第一段只是说它们是紧密联系在一起的；B见原文第三段；C博物馆艺术并非没有其存在的价值；D据原文最后一段可知有误。）

传统戏曲作文

　　在学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文吧，作文是由文字组成，经过人的思想考虑，通过语言组织来表达一个主题意义的文体。怎么写作文才能避免踩雷呢？以下是小编精心整理的传统戏曲作文，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，每个剧种，都有着它独特的魅力、韵味以及内涵：如京剧的雍容华美，昆剧的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，还有越剧的轻柔婉转……

　　可这些中华民族的瑰宝，在现在这个多元化的社会中，似乎有些站不住脚根。如今的艺术形式日渐丰富了，传统戏曲面临着更严峻的考验、挑战。它渐渐地被人们淡忘了，取而代之的是“流行”，更多人喜欢追流行，认为在流行中能够展现西我，获得满足。“弃之戏曲，投之流行”。

　　为什么传统戏曲会面临如此的抉择?是它乏味?不是。是因为它抵制不住流行的强撼冲击。流行是什么?引领潮流，追求时尚。不可否认，“流行”，也是一门艺术，但是现实中的艺术。

　　打个比喻，流行就像划过天际的一颗流行，一划而过，短暂却璀璨，更多人惊艳于它的闪亮，于是抛传统追流行，心中只觉得流行放射出的夺目光彩才为自己瞩目。殊不知，一划而过的背后，是寂静，没有任何追求后的精神享受。而传统戏曲，就好像宇宙中一颗并不耀眼夺目的恒星，虽然若隐若现，但它始终保持自己的韵律哼唱宁静。它摆脱了喧嚣与浮华。深夜，一个人静静地坐着，闭目养神地听一段戏曲，或是泡上一杯醇香的.茶，看一会儿戏剧节目，你定会感到超脱的自然与静心，感觉古老却清新的戏曲很美，很美。

　　这就是戏曲的魅力，如一袭清风吹拂着，精神与灵魂，此刻，都能得到升华。其实，中国传统戏曲，根本不存在什么“去”与“留”，它一直是我么民族的瑰宝，是东方的歌剧，是永恒的历史文化。

　　听，风的拂动，叶的摆动，云的笑声，是我自失地又想到了古老而自然的韵律。

中国传统文化的瑰宝-戏曲阅读答案

　　①中国戏曲在世界剧坛上独树一帜，具有鲜明的民族特色和独特的美学特征。

　　②首先，中国戏曲强调神神似、强调写意。戏曲舞台上所表现的生活与现实生活的形态是不同的，它是对现实生活的提炼和加工，是变其形而传其神、写其意。戏曲一般不用布景，舞台上代表什么空间，可以通过演员的表演随意而定，自由变化。舞台上此刻可以是书房，但剧中人一转身，舞台就可以变为花园，甚至可以变成千里之遥的另一地点。由此可见，戏曲舞台的空间是通过演员的表演写意性地虚拟出来的。这样，戏曲就可以自由灵活而又连贯流畅地表现无限广阔、瞬息万变的空间，也就可以十分自由地表现极其丰富复杂的生活事件。而西方戏曲强调摹仿，造成了西方戏剧的写实观念，主张运用布景按照生活的样子确定空间，亦即舞台上所表现的.生活和现实生活形态是相同的或相似的。

　　③中国戏曲的情节有时也是写意性的，如二将相斗几个回合，便可表示千军万马的一次复杂的战斗，甚至只要吹奏一个曲牌一场宴会便已结束。

　　④在表演方面，戏曲中有许多虚拟的动作。如《打渔杀家》中肖恩父女划船，舞台上只有桨而没有船，但却给人以划船的真实感觉。难怪德国戏剧家布莱希特1935年在莫斯科看了梅兰芳表演此剧赞不绝口呢!

　　⑤还有，中国戏曲是一种高度综合性的戏剧形式，中国戏曲包含着诗、音乐、舞蹈、雕塑、美术、建筑等各种艺术因素，也包含着诗、词、曲、赋、散文、小说等各种文学成分，这些因素在音乐节奏的指挥下构成一个有机的整体。

　　⑥再有，中国戏曲具有很高的传统技艺性。演员的念诵、吐字、行腔、哭、笑、身段、动作，都有高度的技巧，处处讲究形式美。可以说，中国戏曲是我国传统文化艺术的瑰宝和典型代表。

　　(选自《中国戏曲文学史》，齐鲁书社。有改动)

　　1、阅读全文，说说中国戏曲“鲜明的民族特色和独特的美学特征”体现在哪三个方面。

　　①

　　②

　　③

　　2、简析“戏曲一般不用布景，舞台上代表什么空间，可以通过演员的表演随意而定，自由变化。”一句中“一般”一词的表达作用。

　　3、“这些因素在音乐节奏的指挥下构成一个有机的整体。”一句中，“这些”一词指代怎样的内容?

　　4、选文介绍的是中国戏曲，文章在第②段中还介绍了西方戏剧的特征，这样写有什么作用?